В Тюменском Большом драматическом театре скоро премьера спектакля «Обыкновенное чудо» в постановке известного режиссера Георгия Суркова.
Георгий Сурков – урожденный юрмальчанин, выпускник Академии культуры по классу Михаила Груздова и Индры Роги, выпускник магистратуры в Школе-студии МХАТ. Его постановки шли на подмостках театров Риги, Даугавпилса, Вильнюса, Москвы. А теперь на очереди — Тюмень: здесь, на сцене ТБДТ, 8, 9 и 10 марта состоится премьера спектакля «Обыкновенное чудо».
Вы закончили Латвийскую академию культуры по специальности «Режиссура драматического театра», в 2012-м – Высшую театральную школу им. Людвика Сольского (мастерская Кристиана Люпы) (Краков, Польша), сначала на режиссерском факультете, а затем на актерском. Как Вы пришли к режиссерской деятельности? Итак, как же всё начиналось?
Все не совсем так. Я окончил Латвийскую академию культуры по специальности "Режиссура драматического театра" (курс Михаила Груздова). Один год учился в Высшей театральной школе им. Людвика Сольского, в Кракове (курс Кристиана Люпы) по программе обмена, также режиссуре. В 2016 году окончил магистратуру школы-студии МХАТ по программе "Режиссура современного театра".
Ваше основное направление - режиссура, затем Вам стала интересна актерская деятельность? Почему?
Актерская деятельность меня никогда особо не привлекала. Однажды сыграл роль Тригорина в "Чайке" Чехова, мне было интересно проверить себя и увидеть процесс глазами актера. Но я также являлся и сорежиссером этого спектакля (Главным был Олег Шапошников).
Вам довелось поработать не только в театре, но и в кино, причем, актером. Это разные виды искусства. В чём для Вас заключается эта разница?
Когда я учился в театральной академии, достаточно часто играл в эпизодических ролях разных фильмов и сериалов, но всегда воспринимал это просто как работу. Мне кажется, человеку с режиссерскими мозгами очень трудно сниматься в кино, ведь там от тебя практически ничего не зависит, ты никак не можешь повлиять на финальный результат, ты даже не знаешь всей истории. (Конечно, я не говорю о главных ролях).
Встречались ли Вам люди, которые на Вас очень сильно повлияли как на профессионала?
Да, конечно. Это мой мастер Михаил Груздов, драматург Иван Вырыпаев и режиссер Кристиан Люпа.
На данный момент Вы являетесь режиссером Даугавпилсского государственного театра (Латвия), а чем Вам интересна Тюмень?
В штате Даугавпилского театра я отработал всего один год, после окончания учебы в 2013 году. С тех пор я дружу с этим театром и стараюсь регулярно приезжать туда на постановки. Моя режиссерская география очень широка. Театр - это способ познания мира, и чем больше в моей биографии "театральных городов", тем интереснее становится мое исследование мира.
Почему выбор пал на постановку спектакля «Обыкновенное чудо» — пьесу драматурга Евгения Шварца?
Эту пьесу мне предложил руководитель театра Сергей Осинцев. Я, не раздумывая, согласился, о чем до сих пор не жалею.
Схож ли сюжет телевизионного фильма Марка Захарова «Обыкновенное чудо» с постановкой?
Сюжет останется почти неизменным, за исключением одной сцены в финале. Но этого я не расскажу, пусть останется сюрпризом.
Выбор актеров. Что для Вас было главным на утверждении их на роли?
Актеров я всегда выбираю интуитивно. Мне сложно аргументировать причину выбора.
Как Вам работалось с тюменской труппой?
В полной мере я смогу ответить на этот вопрос после 8-го марта. Сейчас только могу сказать, что это высоко профессиональные артисты, у которых многому учусь.
Режиссер по пластике – Сергей Захарин. Он неоднократно ставил постановки на сцене ТБДТ. Почему выбор пал именно на него?
Как и пьесу, Захарина мне порекомендовал Сергей Осинцев, до этого мы не работали вместе. Сергей Захарин очень талантливый человек. Я очень рад, что он в нашей команде.
Какую главную идею Вы хотите выразить в своей постановке, что должен понять зритель?
На этот вопрос я предпочитаю не отвечать, чтобы не программировать потенциального зрителя. Пусть каждый сам решит, о чем для него этот спектакль.
Какие проекты в Вашей творческой карьере из тех, что Вы уже ставили, самые сложные?
Для меня сложность проектов, в первую очередь, состоит не в материале, теме, сроках, а прежде всего в команде. Если с командой удается найти общий язык и стать единомышленниками, любой проект кажется легким. В обратном случае работа превращается в борьбу и результат редко соответствует ожиданиям.
Как Вам кажется, что самое сложное в работе режиссера?
Для меня, как для режиссера-кочевника, самое сложное - выстраивание отношений с новой труппой. С людьми, в дом которых ты приходишь, и которые видят тебя в первый раз. Это сложный процесс “притирания”.
По какому принципу Вы отбираете пьесы для постановки?
Принцип крайне простой – попало/ не попало. Я читаю много пьес. Если пьеса попадает в меня, в то, о чем я думаю, что меня волнует, что я чувствую, то я ищу место для ее постановки. И конечно, сам текст должен обладать какой-то поэзией, театральной магией.
Бывает ли такое, что Вы приходите на постановку и думаете: «А я бы сделал по-другому, лучше». Проецируете ли Вы свои режиссерские компетенции на работы Ваших коллег по цеху?
Конечно. Все время так думаю, когда смотрю чужие спектакли. За редким исключением, когда не понимаю, как спектакль создан. И вот такие моменты очень люблю.
Какой совет Вы можете дать тем, кто хочет попробовать себя в актерской или режиссерской профессии?
Театр - это не просто работа, это образ жизни, способ мышления, в чем-то даже вероисповедание. От этой работы невозможно отдохнуть. Выходные в театре для того, чтобы готовиться к репетициям. Театр - это безжалостная среда, которая может как возвысить, так и бросить с этой высоты вниз. Если человек готов к этому, то почему бы и нет. И главное: Театром нужно заниматься только в том случае, если ты не можешь этого не делать.
Справка. Государственное автономное учреждение культуры Тюменской области «Тюменское концертно-театральное объединение» создано 7 апреля 2014 года. В структуре ТКТО объединились пять государственных учреждений культуры: Тюменская филармония, Тюменский театр кукол, Большой Тюменский драматический театр, Тобольский драматический театр имени П.П. Ершова, Дворец культуры «Нефтяник» имени В.И. Муравленко.